街頭廣告牌

前不久去了上海迪士尼樂園，就被樂園里的中文字體能力圈粉了！

要了解，在曾經迪士尼的中譯片里，全是萬年不變的宋體字。這就是迪士尼第一次對全體的主題景點都利用中文命名，并且每一個漢字并非取自字體庫，而是按照項目主題進行專門的訂制策劃！

此番備受受寵還并非對全部迪斯尼旗下樂園雨露均沾，例如，在香港迪士尼的大門，中文都只是一排繁宋體應付應付。

而東京迪斯尼的正門就干脆不要日語了。

（等等，這算高級黑嗎？！開玩笑！國人英語多數六級好不好？！）

這些字體由著名的美術字體企業“造字工房”耗時五年完成。不少綜藝節目里的“花字”也選擇了他家的字體。

先來瞧瞧梅丸君拍下的一組字體圖：

必玩項目之飛越地平線

這是他家官微po出的字體

必玩項目之二加勒比海盜

（以上圖據造字工房官方微博）

重心樂園就像是大都市中的一座“烏托邦”，而迪士尼無疑是此中的空間文化巔峰。但一走出重心樂園，你仍然，而在中國大陸的絕大部分區域，戶外做燈箱廣告牌依然“辣眼睛”。

以為做燈箱廣告牌難看的也不止大陸地域。臺灣區域《蘋果日報》的讀者伙伴們曾實現過一次“臺灣十大最丑”評選，“街頭標牌”名列第一。還被去年新任的臺北市長柯文哲戲諷刺為“中華民國美學”。

（攝于臺灣臺中市）

（攝于臺灣臺中市）

而香港地區非但不認為如此的字體丑，還融入到霓虹燈文雅并引以為榮。每到夜幕，無數標識閃著霓虹燈的夜間，和密集通亮的參天大廈一道作為香港的標志性符號。

美國《紐約時報》網站曾引用一句評論：“當你想到香港和視覺文化，第一件東西就是霓虹燈牌。”而在王家衛的電影中，你也隨時都能夠發掘霓虹燈的成分。

這兩年因安全困難進行的拆除活動，又一次激發射香港人對霓虹燈的某種執念。那種偏愛就類似于咱們大家今天常說的“工匠精神”。

（圖據線上展覽）

港臺地域應用正體字，因而街頭招牌可直接擷取古體字。因而香港和臺灣的街頭標識大部分是由“顏體字”演化而來的手寫楷體，豎版排版也保留了少許唐宋遺風。如若你在大陸想使用這款字體，你能搜索一下“典型繁毛楷”，那即是大致的效果。

（《清明上河圖》中的商店廣告牌）

港臺地區手寫體利用就和大陸利用黑體、宋體同樣習見，而大陸黑體和宋體二分天下的格局，則是用1955年開始的“簡體字活動”和無產階級革命宣揚品的影響下逐漸形成的：簡體字運動基本告別了“古體擷英”的也許性，“毛澤東體”是唯一政治正確的手寫體，而印刷革命口號一致的黑體成為大陸標牌的標配。

印刷時期，巨型標語的張貼，是以漢字鏤空的紙張鋪好后、噴涂顏料，而后再揭掉模型紙做。

電子時代的到來，不論是晶體管表現屏還是印刷品，黑體作為最能讓人形成語義感知的字體，而宋體則因“身材纖細”成為成本最低廉的選擇，這讓黑體和宋體分別作為簡體字的“醒目一哥”和“省墨一歌”。至今Windows系統中，黑體、宋體全是默認裝置和應用的兩大簡體字。

20世紀末期，在物品經濟以個體戶的樣式得以重啟后，噴繪以最廉價的特點霸占了幾近整個的大陸街頭，而這一現象持續至今，并成為了飲料酒水品牌推廣的重大渠道。而這一些標識背后反映出的國人平均審美，從百度圖片中搜索“做燈箱廣告牌”的結果就可以看出。

大陸在市容治理上向來不含糊，每個都市才是說出這么一條具有“統一的招牌風格”的市容示范區。固然標牌們在整齊劃一中喪失特性，對商家來說都早就習以為常。

這重點影響著一些有著統一感官規范的牌子連鎖，比如KFC和麥當勞。但大多數都為了事實的人流量而在“古風一條街”而做出妥協。

那么，怎樣的廣告牌算的上好標識？你大概無法從梅丸君這里獲得一切一個萬能的模板。如果有，那就惟有蘭州拉面、沙縣小吃和黃燜雞米飯。

我們大家來舉個例子，蘭州拉面、黃燜雞米飯的標牌是全國各大廣告企業（我指的是標識交易公司）必備的模板，淘寶搜也能搜到。他們的共同特性是恨不得把全體的信息都塞進這一個不到3米寬的板子中，但真正的品牌空間并不是這么玩的。

區分就在于設計感。一樣是沙縣小吃，上圖和下圖在配色、字號上要是做出修改，大概就有了所謂的“籌劃感”。可是“留白”關于商家亦是生疏的，由于這不符合街頭競賽的須要客觀需要。

標牌就是商鋪的競技場。對普通廠家來說，廣告牌承擔的效果只是“被看見的符號”，它們很少想到一部分招牌會讓顧客見到后決策離開。因此簡便粗暴的邏輯形成容易粗暴的視覺打擊力，就會是這樣的成效。

假如要說根源還是因為莫得牌子想法，絕大部分連鎖店都須要統一的VI，很多皆有了計劃感，也能在良莠不齊的街頭中出彩。不過，怎樣讓每個商家都具備有你說的品牌想法？在當下，也許唯有市容建設可實現。無邊型材發光字